C.Tangana y el capitalismo

¿Es C. Tangana liberal?

Llego un año tarde, pero he decidido que tiene sentido para mí hablar en este momento de Ídolo y su carga ideológica, y de la famosa entrevista de C. Tangana, Yung Beef y Bad Gyal para el Primavera Sound, que ciertamente da para mucho. Me centraré en este artículo en C. Tangana, sin hablar mucho de Yung Beef, aunque posiblemente haga otro artículo centrándome en el granaíno.

~

 

El año pasado C. Tangana sacaba el álbum Avida Dollars, construyendo más pisos y dándole más altura al rascacielos en el que se ha convertido su carrera, inaugurado con Ídolo (2017). A mí una de las cosas que me sorprendieron de este artista era su diferenciación respecto a otros traperos en cuanto a su visión del dinero, aunque a Tangana no hay que considerarle como participante del género trap. Mientras que muchos artistas contemporáneos actuales descargan en sus letras un claro rechazo al dinero, a la riqueza o incluso al capitalismo, C. Tangana estaba haciendo lo contrario.

Para mí el mensaje o motivación de Ídolo es parecido al de The Fame de Lady Gaga, al ser una carta de amor a la fama. Sin embargo C. Tangana pone un mayor énfasis en el dinero, en la conquista del mercado capitalista como sinónimo de éxito.

Uno de los motivos que me han llevado a redactar este artículo es la famosa discusión entre Yung Beef y Tangana que se puede ver en YouTube. Los artistas empezaron a debatir durante una entrevista grupal para el Primavera Sound 2018 sobre lo que ellos consideraban la mejor manera de luchar contra el establishment y luchar contra los opresores, en este caso, los jefes de las multinacionales como Sony, con la que Tangana comparte contrato.

 

Bad Gyal también estaba presente, aunque se mantuvo más al margen no sin antes mencionar que su visión es en todo caso más afín a la de Yung Beef, aunque sin mojarse mucho.

El caso es que esta discusión me resultó interesantísima por lo fácil que es distinguir las diferentes formas o actitudes con las que las personas pueden afrontar el capitalismo. A Tangana se le acusó en su día de vendido y etc. Sin embargo a juzgar por sus palabras, el madrileño no parece haber perdido el espíritu rompedor e innovador en absoluto, y sigue empeñado en cambiar el status quo de la industria a la que se dedica. Lo que le diferencia de Yung Beef es que para Tangana, desafiar al establishment no es posible sin primero formar parte de él. Se resumiría en algo así como ‘para ganar la carrera debes estar en la carrera’, como decía el padre de la protagonista de la horrorosa Mean Girls 2 (esta referencia es totalmente innecesaria, y la incluyo aquí solo porque acabé por alguna razón viendo la película ayer y algún provecho habría que sacarle). El madrileño no es un utópico ni un ideólogo, se ubica más en el mundo real y es consciente de que una persona de a pie corre en demasiada desventaja respecto a las multinacionales. Pero antes de ir con la entrevista, hablemos más del mensaje de Tangana en su música.

-> 1. ¡El dinero es bien!

“Los buenos negocios son la mejor de las artes” decía la estrella en el vídeo promocional de Avida Dollars, rescatando a la figura de Andy Warhol para dejarse influenciar por su modelo de artista capitalista. “Considero más efectivo que votar por algún partido que proponga mejores trabajos para mis amigos, crear mi propia empresa que pueda ofrecerle buenos trabajos en vez de que tengan que trabajar para un jefe déspota haciendo algo que odian.” explicaba el cantante en una entrevista para Pousta.

Creo personalmente que su estrategia para pasarse el capitalismo como si fuera un videojuego es buena, ya que la trampa en la que muchos caen es creer que no es posible utilizar las herramientas que este sistema económico te brinda para incluso ir contra él. Además creo que Tangana hace un buen trabajo separando el amor por el dinero del amor por este sistema económico. Criticamos a los ricos como si fueran monstruos desprovistos de cualquier valor moral solo por tener dinero, y creemos que la búsqueda de la bonanza económica es solo compartida por fieles al capitalismo, pero esto no tiene por qué ser así. El dinero es una herramienta, que puede ser usada para bien o para mal u obtenida mediante buenas o malas formas, pero la enemistad que por lo general la sociedad española profesa respecto al dinero no ayuda a empoderarnos dentro de este sistema. Y no trato de decir que la gente no quiera tener dinero (por querer, queremos todos), sino que hablo más bien de, por ejemplo, el descarado miedo, recelo y angustia que padecen muchos de los invitados de La Resistencia por temor al juicio del público, cuando Broncano les pregunta cuánto dinero tienen. A mí esta pregunta me encanta por un lado, porque es infalible en muchas ocasiones a la hora de mostrar los verdaderos colores de algunos famosillos, y por otro me hace sentir algo incómodo al igual que otros aspectos del programa de Movistar que tanta polémica ha suscitado últimamente.

Me gustaría desde aquí acusar a los que se niegan a decir la cifra de cobardes, cínicos y vendidos a la dictadura del bien queda, y a culpar al público general por crear desde un principio un miedo en los exitosos hacia compartir sus logros, ya que la envidia acaba salpicando al “suertudo” en cuestión.

Sobre el desprecio al dinero comentaba C. Tangana lo siguiente, en su entrevista con Ernesto Castro: “los raperos han visto con malos ojos la ostentación y no les parece bien llenarse de poder, prefieren un discurso un poco más limitado”. Esto lo enlazaba hablando de un supuesto “miedo a la ostentación” por parte de la clase media, que prefiere hacerse pasar por baja en lugar de actuar o aspirar a clases superiores. ¿Puede tener esto relación con un temor por ser juzgado como capitalista? ¿Por miedo a aspirar a más? De lo que estoy más convencido es de que esto viene de la división marxista de ricos y pobres, que te impide querer pasar de un bando a otro ya que estarías traicionando a los de la clase en la que naciste. Como si realmente hubiera un enfrentamiento o separación entre estos “dos tipos de personas” que en mi opinión no existe (excepto cuando algunos ricos llegan a ser capaces de burlar a la justicia con sobornos).

Hay que aclarar que esta visión negativa respecto al dinero no es compartida por Yung Beef, que ya dijo en la conferencia que a él le gusta el dinero. Lo que no le gusta serían las formas ilícitas de conseguirlo.

-> 2. ¿Es C. Tangana un conformista?

Si no vives en la realidad, no vas a poder cambiarla. El mensaje del madrileño podría condensarse tal que así. ¿Reside en esta aceptación de la realidad y de las reglas del juego un conformismo? ¿Es Yung Beef un idealista?. Si consideramos que Tangana está diciendo que es imposible derrotar al sistema porque este es demasiado fuerte, podríamos decir que está cayendo en un grave conformismo frente a Yung Beef, que está dispuesto a luchar aun destinado a la derrota ¿o no?

La respuesta a esta pregunta dependerá de qué camino consideramos más difícil, el escogido por el madrileño o por Yung Beef. ¿Ha sido más difícil para Yung Beef conseguir el éxito que ha tenido manteniéndose al margen de las labels? ¿Ha sido la firma con Sony una manera fácil de darse a conocer para C. Tangana?

Personalmente creo que llamar a Tangana conformista por haber seguido el camino típico o preestablecido de entrar a formar parte del mercado para lograr su objetivo, sería pecar de una soberbia absoluta. ¿Es acaso firmar con Sony más fácil que abrir un canal de YuTube y subir música de forma independiente? Tangana ha tenido que currárselo mucho para hacer lo que ha hecho. Un contrato con una multinacional en el negocio musical no me suena al tipo de objetivo que un conformista tendría la valentía de adjudicarse.

Tanto Yung Beef como Pucho han labrado una carrera exitosa, ambos tienen una gran audiencia. Lo que habría que hacer para descubrir cuál de los dos métodos es más efectivo sería ver qué mensaje ha sabido calar más en los oyentes. El mensaje de Tangana tal vez llegue a más personas, apoyado por colaboraciones con artistas famosos y por las radios, pero Yung Beef quizá logre hacer el suyo más intenso y claro. ¿Qué cambios ha logrado cada uno? ¿Ha conseguido Yung Beef que un nuevo tipo de música se reproduzca en las radios como lo ha intentado hacer Tangana desde Sony? ¿O alomejor no deberíamos considerar la música de Tangana y otros artistas que son ahora apoyados por las radios como un nuevo estilo, ya que han entrado a formar parte del mainstream y por tanto siguen sin reflejar correctamente los deseos del pueblo?

-> 3. Responsabilidad (del consumidor)

“Si los valores o las prácticas del fabricante de este producto no te interesan deberías plantearte no consumirlo”

Esto es lo que escribe Tangana en la descripción del vídeo en el que se puede escuchar Inditex, una de mis canciones favoritas del artista. Uno de los principios de la ideología liberal es el de la responsabilidad. Responsabilidad con lo que haces y también, en la economía de mercado en la que vivimos, responsabilidad con lo que consumes. Más adelante en el texto el cantante explica, usando de ejemplo a McDonald’s, que las empresas tienen poder porque la gente elige darles poder. Esto puede resultar controvertido, por supuesto, ya que es obvio que existen monopolios y que puede no existir, por otro lado, competencia perfecta. Esto no le quita razón, igualmente, al rapero al decir que en general una empresa no gana dinero si la gente no elige comprar su producto, o en el caso de un cantante, escuchar su música.

“No vale decir que c. tangana es una lacra para la sociedad y después perrear mala mujer hasta que parta el piso” añade, apelando a la racionalidad de los individuos, al uso de la inteligencia a la hora de tomar decisiones. Esta frase, en mi opinión, es una clara respuesta a la infantilización que nuestra sociedad está sufriendo en ciertos aspectos, no sé si por causa o efecto de un predominio de la ideología de izquierdas. Una sociedad que necesitaría de un Estado más grande que proteja a la población como si esta estuviera únicamente formada por menores de edad. En Inditex, el cantante alardea de ser una empresa personificada, apoyada por las masas, como comparando sus oyentes con las hordas de clientes que atraviesan cada día las puertas de un Zara. Es un discurso empoderador del individuo, capaz bajo esta visión de alterar el orden a su alrededor, capaz de influir en la formación y éxito de las empresas o instituciones y con ello tomar partido en la dirección moral de la sociedad. Ya que tal y como dice el rapero en el texto, las prácticas y valores de las empresas que el individuo elige apoyar están siendo a su vez compartidas o reproducidas. El individuo, en cualquier caso, tiene poder de decisión.

Sobre responsabilidad hablaba también en otra descripción de uno de sus vídeos, en este caso, el de El Rey soy yo/I feel like Kanye, en el que viene a decirle a su oyente que ser un Rey “Te da miedo porque te obliga a asumir la responsabilidad de lo que haces y dices. El poder te da miedo porque te hace responsable de tus desgracias”. Por tanto nuestra sociedad no solo procesa una aversión al dinero sino también al poder, y estaríamos resguardándonos en la continua crítica hacia los políticos o a las empresas de nuestra propia inhabilidad de hacer un trabajo mejor. Es mediante la renuncia a la idea de que las personas somos, en efecto, dueños de nosotros mismos, que podemos tranquilizarnos y aliviar el sufrimiento que conlleva el fracaso. Porque siempre podrás excusarte en el orden existente, en la fachada de oprimido, para no tener que aceptar el fracaso como tuyo sino achacarlo a causas externas. Este tema es cuanto menos controvertido.

-> 4. ¿Es Tangana un liberal?

El cantante se ha mostrado distante respecto a esta ideología en numerosas ocasiones, volviendo a la entrevista con Ernesto Castro, él decía “Es muy difícil triunfar en la sociedad occidental y capitalista, llegar a eso sin llevar todas esas cosas obsesivas y oscuras, y estar todo el rato en esa rueda” refiriéndose con cosas obsesivas a toda la basura mental que el capitalismo es capaz de meterte en la cabeza y crearte inseguridades, obsesiones y sobretodo, necesidades autocreadas que no tendrías de no ser por la influencia de este sistema.

No estoy de acuerdo con un artículo publicado en La Trivial, que pretende etiquetar a Tangana como neoliberal e hipócrita. La redactora del post se muestra escéptica del concepto de meritocracia que según ella, personajes como C. Tangana pretenden extender, acabando así por engañar a la gente. La autora asegura que el cantante está “legitimando todo un sistema neoliberal que nos jode la vida a la mayoría” al venir a decir con su música que la meritocracia existe y que si eres inteligente podrás llegar a donde te propongas. A la autora claramente palabras como emprendimiento o empresario parecen darle urticaria. Termina su artículo no sin antes dejar clara su preferencia por Yung Beef, que es según la autora el auténtico reflejo del “cambio real” frente a un cambio de boquilla o de postureo, que le correspondería a Tangana.

Sinceramente yo no logro verle el lado malo a expresar con tu música que adueñarse de nuestra propia vida es posible, y que las personas tenemos más poder como individuos del que creemos. Es un error por supuesto ignorar que hay causas externas más poderosas que nosotros en nuestras vidas, pero reducir a las personas a meras víctimas de las circunstancias me parece absurdo. Yo no veo qué mentira dice Tangana al recordar que tú puedes elegir no comprar una camiseta producida por Inditex, o que puedes rechazar comprar una hamburguesa del McDonald’s ¿acaso es mentira? Entiendo que pueden ser lanzados argumentos contra esto diciendo que algunas familias pobres podrían verse obligadas a comprar en un establecimiento como el Primark porque no pueden permitirse los precios superiores de locales españoles, o empresas menores. Puedo ver la razón de esta idea hasta cierto punto, pero ¿de verdad que no hay alternativas? ¿ni una sola? Yo creo que en general, buscar alternativas es más aburrido que imposible, y las personas sufrimos más de vagueza que de impotencia.

Es cuanto menos curiosa la tirria que la izquierda le ha cogido al término emprendedor. ¿Es realmente tan difícil emprender o es que no nos atrevemos a luchar por nuestras propias ideas? Si no nos gusta como las empresas están actualmente comportantose para con la sociedad, construyamos unas nuevas, ¿no? Entiendo que el establishment ejerza una presión casi imposible de salvar contra una pequeña empresa que intenta nacer, pero citando de nuevo a Tangana, ¿no es capaz la gente de decidir a quién apoyar? Si la gente sigue prefiriendo ir a un Burger King en lugar de a un pequeño local familiar, ¡entonces la culpa la tiene la gente, pero no Burger King! ¿no?

Como yo no soy emprendedor, no hablaré más de ello, pero desde luego yo creo que emprender requiere un esfuerzo y un sacrificio, que debería de admirarse o al menos respetarse, en lugar de llamar suertudo al que acaba triunfando.

-> 5. Yung Beef VS C. Tangana

“Solo hay un mercado, el mercado es donde está el dinero” le decía Pucho al granaíno en la conferencia del Primavera, cuando este le decía que solo quería estar en el mercado de los amantes reales de la música. Esto entra en relación con otro pilar fundamental del capitalismo como lo es el libre mercado y la competencia. C. Tangana intentaba explicarle a Yung Beef que para ser escuchado y para tener posibilidades en la industria hay que competir, y que intentar hacerlo de la forma de Yung Beef solo lleva a una muerte anunciada. En su opinión una estrategia a lo Yung Beef no puede funcionar porque ni siquiera entra en el juego.

“Yo soy suicida hermano” le contestaba el granaíno, dejando claro que le da igual partir de esa supuesta posición de inferioridad.

“Aunque tu vayas en contra del capital, el capitalismo coge y saca dinero de eso” reflexionaba Pucho, viniendo a decir que el capitalismo es un sistema fuerte por su capacidad de automejora, de adaptación o de superación. El capitalismo sabe hacer dinero de los outsiders, así que mejor que seas tú el que al menos se lleve ese dinero para poder crear con él el cambio que deseas. El mejor motor de cambio es el dinero.

Y terminando:

A Tangana le gusta que su música contenga también un mensaje político, pero definitivamente, yo no me apresuraría a colocarle como simpatizante de ninguno de los partidos actuales. Ya dijo él que “toda la opinión pública me ha posicionado como si fuese de Ciudadanos”y en muchas ocasiones la realidad acaba siendo la contraria de la que la opinión pública cree vislumbrar.

Es un éxito de igual manera que Fernando y C. Tangana hayan conseguido transmitir un mensaje político más allá de las típicas e insípidas letras que suele tener parte de la música actual. Tal y como dijeron en Vice, esta discusión debería ser ensañada en las escuelas. Dejen ustedes su opinión en comentarios.

Referencias:
https://ctxt.es/es/20171206/Culturas/16613/C-Tangana-trap-rap-regaeton-musica-entrevista-ctxt.htm

https://latrivial.org/c-tangana-es-el-perfecto-sujeto-neoliberal-vs-yung-beef-reclamando-un-cambio-social-real/

https://www.vice.com/es_latam/article/bj34y3/por-que-el-beef-de-c-tangana-y-yung-beef-deberian-ensenarlo-en-las-escuelas

ice garner – pu$$yboy

 

lyrics🐬

V1
is truly magical the way we look for pain
you are the stronger man in all the lain
the way I move is forbidden in many states
the way you move and your parents think you’re straight

CHORUS
it’s a good old kind of sexiness
when will they stop calling this a mess
will they recognize the prettiness
anyways dude I couldn’t care less

V2
many times I feel like a fucking refugee
I’m not even able to talk my own language
if I don’t want my old dad to be mad at me
sex makes you a man only if you do it their way

CHORUS
it’s a good old kind of sexiness
when will they stop calling this a mess
will they recognize the prettiness
anyways dude I couldn’t care less

V3
Pussyboy, cause I couldn’t care less

CHORUS
it’s a good old kind of sexiness
when will they stop calling this a mess
will they recognize the prettiness
anyways dude I couldn’t care less

OUTRO
uh I love my pussyboy
he said while taking all of his clothes off
uh I love my daddy’s coins
hope they don’t melt cause’ my body’s hot

ice garner – desvelo

new song 🙂

lyrics🐬

Verse 1

A veces no puedo dormir

algo me mantiene despierto

un anhelo me hierve por dentro

un deseo esfervescente

se apodera de mi mente

está errada la natura humana

querer más nos jode hasta en la cama

es una maldición que lleva

aquel que ya no ama

que el dinero le valga

CHORUS

Un desvelo que me mantiene en vilo

por los niños en cultivos

y los viejos en asilos

Un desvelo

por los recien nacíos

porque no vengan vacíos

Verse 2

sobre la naturaleza humana

discuten los monos en las ramas

yo solo sé que cuando aquí

aquí llueve dinero

en Asia suenan truenos

de sueños viejos van los rios llenos

de sueños viejos van los ríos llenos

BRIDGE

Los ricos dicen que somos malos

Los pobres dicen que somos buenos

(Un desvelo)

 

TERMINA OPERACIÓN TRIUNFO 2017

Fotografía de portada: Hola

Raphael abrió la última gala con Mi Gran Noche junto a los cinco finalistas, la esperada final emitida en La 1 de Televisión Española a las 22:30 de ayer, trending topic número 1 en España. Pablo Alborán, David Bisbal y Rosa López junto a Raphael serían los grandes invitados que ayudarían a cerrar de la mejor manera la novena edición de el que es ya un programa de culto español.

Alumnos y profesores en su estado natural.

Por desgracia, el deseo de Adelita Power que muchos otros fans compartían no podía hacerse realidad, uno de ellos ganó y el resto se clasificó en un podio que quedó así:

LOS RESULTADOS

1º Clasificado: Amaia (46% de votos)

2º Clasificado: Aitana (42% de votos)

3º Clasificado: Miriam (12% de votos)

4º Clasificado: Alfred (8% de votos)

5º Clasificado: Ana Guerra (7% de votos)

La crónica

Los profesores estuvieron por primera vez sentados en el plató durante la gala detrás de los concursantes. Poco después de comenzar, Roberto Leal pedía un aplauso para el equipo, entre el que viene destacando desde el principio la directora de la academia, Noemí Galera, que ha sido una figura materna para los chicos y ha enamorado a la audiencia con su naturalidad y sinceridad. No estuvo exenta aun así de polémica cuando las redes se cebaban con Galera por regañar a Ana y Aitana por unos comentarios supuestamente innecesarios y desagradecidos sobre la canción que se les asignó para Eurovisión, que pudieron escuchar todos los espectadores del 24 horas.

Alfred fue el primero en ver sus mejores momentos en pantalla y conocer lo que opinaban sus profesores de él, proceso que se repetiría para los cinco finalistas. Fue el primero también en subirse al escenario para interpretar Don’t Stop The Music junto a su mítico trombón, una canción de Rihanna versionada al estilo jazzero de Jamie Cullum. La coreógrafa de la academia Vicky Gomez bailaría junto a él en la que sería una actuación sencilla que Alfred hacía por y para la música, dejando al lado todo lo demás. “En tiempos de reggaeton, tú tocas el trombón”, es la frase de Joe Pérez-Orive que quizá resuma mejor el paso de Alfred por Operación Triunfo.

El jurado estuvo de acuerdo con Alfred al decir que esta edición de OT ha sido la más rica musical y artísticamente, en la que se han podido escuchar más estilos diferentes y más música en directo. Esto viene causado también por el talento artístico de la mayoría de concursantes, que tocaban varios instrumentos y llegaban a la academia con un gran background musical.

Ana Guerra fue la segunda en cantar. En palabras de Noemí, Ana War ha sido el gran descubrimiento de esta edición. Si bien puede haber consenso en que vocalmente no es la mejor, su presencia en escena y dotes interpretativas la han hecho aguantar hasta la última fase, llevándose a su paso a Agoney, frente al que ganó con solo un 0’3 de diferencia. Se lució en anteriores galas con canciones como La Bikina o Havana.

La concursante eligió Volver de Carlos Gardel para la que podría haber sido su última intervención en el concurso, sacaría a relucir su registro grave con potencia y soltura. Mónica Naranjo le pidió que siguiera formándose sin cesar tras dejar OT, “porque no puedo dejar de mirarte”, concluiría con una sonrisa la jueza más querida por el público. En Mónica ha estado situado el punto de interés de la audiencia al hablar con el jurado cada gala, por ser quizá la cara más conocida y la que más salseo ha aportado con sus valoraciones y comentarios.

La siguiente en dar lo mejor de sí fue Aitana, apodada Aitana La Espartana por Rosa López. Rosa insistió en lo mucho que significaba para ella estar sentada en la mesa del jurado dieciséis años después de haber estado en el lugar de los chicos, y lo mucho que empatizaba con ellos. Pudimos ver el crecimiento de Aitana en la academia comparando su gran interpretación de Chandelier en esta última gala con la del Casting Final. La concursante quiso volver a cantarla por los sentimientos que le transmitía y por recordar aquel casting con el que comenzó su aventura.

Las mejoras vocales de Aitana no son tan visibles como las interpretativas, porque Aitana ya entraba a la academia con una de las mejores voces. Tal y como decían sus profesores, lo que Aitana tenía que mejorar era su seguridad y confianza en escena, cualidades que sin duda demostró ayer.

A continuación Roberto Leal invitaría a pasar a Pablo Alborán, que hizo incapié en la importancia de mantenerse fieles a sí mismos y a la familia. El malagueño cantaría más tarde su pieza Prometo, de su último disco.

Con gritos de Amaia Ganadora, Amaia Romero, que debería cambiar ya su nombre artístico a Amaia de España, sería la próxima en hablar con Roberto. Era junto con Aitana la favorita por el público. La que más está preparada para una carrera musical según Mónica Naranjo. Y la que más ha dado que hablar en las redes, pese a no participar activamente en ellas. Sus gestos, muletillas (“bua“, “joe“), su forma de hablar, su amorío con Alfred, su intensidad con los aspersores, el ¡Pero si yo soy de Pamplona!, su humildad y versatilidad eran elementos que la hacían única y la llamaban a ser la ganadora. Ya se llevó consigo el puesto de representante de España en Eurovisión 2018 con su dueto con Alfred “Tu Canción. Una excelente pianista y cantante experimentada (ya participó anteriormente en televisión en el programa de Antena 3 El Número Uno, en la misma edición en la que curiosamente ganó el actual novio de Ana War). Un historial de aciertos y de galas en el bolsillo llevaba la de Pamplona con actuaciones como la de Shake It Out y Love On the Brain.

La canción escogida por Amaia fue Miedo de MClan. En el escenario solo ella y su piano, puso los pelos de punta al público con la gran tensión dramática que supo instalar en el plató, con una pausa en los últimos versos de la canción que dejaría a todos helados. Después de una demostración vocal brutal, el público se dejó las manos aplaudiendo, haciendo ruido para que todos supieran quién era su favorita. Y es que Amaia, en palabras del propio presentador, si acaso tiene miedo, ¿miedo a qué?

La quinta finalista, Miriam Rodríguez cantó Invisible de Malú. Le confesó a Roberto que además de los momentos buenos, también había sufrido momentos de bajón durante este viaje en los que le hubiera gustado ser invisible. La gallega curó sus heridas con esta canción, que se dejaría la garganta interpretándola con emoción y despelleje. “Ojalá la música te recompense”, le decía el jurado a Miriam, a la que agradecerían su trabajo duro en la academia. Es una curranta.

Durante la gala, aprovecharon también para publicitar las nuevas fechas de los conciertos en los que se podrá ver a los concursantes de nuevo.

https://twitter.com/OT_Oficial/status/960656197232840706

Con un 7% de los votos, la quinta clasificada fue Ana Guerra. Al conocerse la posición se expandió un aura de tristeza en el público, que quería mostrar su apoyo incondicional a Ana. Con un 8% de los votos, el cuarto puesto se lo llevó Alfred. Si con el quinto puesto de Ana el público ya quedó aturdido, con Alfred se llegaron a escuchar abucheos. Es lógico el poco consenso en una difícil final en la que todos tenían motivos de sobra para ganar.

Miriam, Aitana y Amaia pasarían por tanto a la siguiente fase. Se pusieron los marcadores a 0 y los fans se prepararon para romperse el dedo votando a través de sus teléfonos. Para ayudar a la audiencia a decidir, expondrían un resumen de las mejores actuaciones de cada una, y las cantantes se dispondrían a interpretar sus canciones de la Gala 0.

EL PODIO

Los cinco finalistas. Que se reducirían a tres después de dejar atrás a Ana Guerra y Alfred.

 

ATIANA. Después de enseñar unos segundos de la actuación de Aitana en la Gala 0, tan polémica por sus fallos y mala organización en la que la propia candidata tuvo un fallo de sincronización con la instrumental, la joven de 18 años pudo demostrar lo aprendido en la academia y darlo todo en una consistente versión de Bang Bang.

AMAIA. Fue una de las pocas que se salvó de errores en la Gala 0. Retomando el Starman con el que demostró su versatilidad y cultura musical, Manuel Martos recalcaría el notable progreso de la joven. Naranjo, por otro lado, aplaudiría su autenticidad.

MIRIAM. Recordando sus increíbles covers de Runnin’, Euphoria o Dramas y Comedias, Miriam se quedó con What About Us como su actuación favorita. Miriam entró con muchas ganas de comerse el mundo y de esforzarse al máximo, pero tanta presión autoimpuesta le causó un malestar que solo los Javis sabrían sanar y canalizar en sus clases. Repitió No Te Pude Retener, de Vanesa Martín.

Finalmente, se nombró a Amaia de España como la ganadora de OT 2017, llevándose un premio de 100.000 euros, un enorme reconocimiento y el puesto de representante en Eurovisión. Arrasó con todo.

Bisbal acudió para cantar un poco acapella (no pudo hacer la actuación prevista por un problema técnico con la mesa de sonido), y despedir así esta edición junto con un improvisado Camina, la canción oficial del programa.

Conclusión

Alumnos, profesores y equipo de OT no cesaron de echarse flores mutuamente durante la última gala, y lo merecían, porque nos han dado uno de los mejores shows televisivos del año. Un programa cultural que ha sabido sacar el lado más artístico y real, que ha dejado momentos memorables de visibilización para el colectivo LGTB como el beso entre Agoney y Raoul, y la actuación de Where Have You Been de Agoney. La entrada de una nueva generación de jóvenes en la televisión pública, que ha demostrado a toda España que la generación millenial no es tan ignorante ni está tan desubicada como algunos mayores creen. Han sido naturales, valientes. El amor por la música traspasa fronteras de edad y llega a todos los públicos. Narcís Rebollo, presidente de Universal Music en España y Portugal, anunció que el disco de OT ha alcanzado el Platino y es ya el Número 1 en streaming y escuchas online en España.

Por fortuna para los más fanáticos, el próximo martes 13 todos los concursantes de OT volverán a la televisión para volver a cantar las mejores versiones de esta edición.